动漫设计师的认证考试并不是单一的一本书或一套科目就能涵盖的，它通常涉及到多个领域的知识和技能，包括但不限于以下几点：

1、基础艺术理论：这包括绘画技巧、色彩理论、构图原理等，这些是所有视觉艺术的基础，也是动漫设计的基础。

2、动画制作技术：理解并掌握二维和三维动画制作软件如Adobe Phothop, Illustrtor, Autodesk My, Blender等的操作，这是动漫设计师必备的技术。

3、故事板和剧本创作：动漫作品的灵魂在于其故事，因此理解和创作引人入胜的故事板及剧本是至关重要的。

4、角色设计与场景设定：动漫设计师需要有丰富的想象力，能够创造独特的角色形象和生动的场景环境。

5、剧本分析与脚本写作：了解如何将文字转化为视觉元素，以及如何通过镜头语言讲述故事。

6、人体解剖学与动作设计：对于人物动作的准确描绘，理解人体结构至关重要。

7、色彩心理学与视觉传达：懂得运用色彩来表达情感，提升视觉效果。

8、用户体验设计与交互设计：如果涉及游戏动漫或者交互式动漫，就需要学习这些内容。

9、项目管理和团队协作：在实际工作中，良好的组织能力和团队合作精神同样重要。

10、知识产权与版权法：理解并遵守相关法律法规，保护自己和他人的创作成果。

11、市场研究与趋势分析：了解行业动态，预测未来趋势，以便创作出符合市场需求的作品。

这些知识和技能的学习可以通过专业书籍、在线课程、实践项目等多种方式获取，虽然没有特定一本书能涵盖所有内容，但上述提到的各个方面都是动漫设计师需要深入学习的领域，持续的自我提升和创新思维也是保持竞争力的关键，一些专业的认证机构可能会提供专门的考试准备资料，例如Adobe Certified Associte（ACA）证书就针对各种创意软件提供了详细的培训资源。